A. 淘寶怎麼做品牌需要加盟費嗎
1，如果是正規的品牌不需要費用談輪差的，2，可以在天含皮貓供銷平台選擇合適的品牌供應商。是桐茄免費的。
B. 關於動漫人物造型設計的資料，各個方面的都行！比如人物的五官、表情、服飾等等···要寫論文用的！謝謝
在動畫片中人物造型是我們在創造過程中首先要遇到的一個環節，確立一部影片的風格最先遇到的就是人物造型問題，動畫片當中的人物造型如同在故事片當中的演員，我們選擇什麼樣的演員來演我們選擇的這個故事，或者說我們選擇什麼樣的人物造型在我們劇中表達故事情節。像這樣選演員的方式，實際上是我們在動畫創作當中進行人物造型設計必不可少的一個環節。人物造型是一個什麼樣子的？是胖的還是瘦的？是年輕人還是老人，他在劇中的位置又是什麼樣的？是主角還是配角等等。我們創作的時候都要把它當作考慮的因素之一。
我們在造型設計當中，由於創作人員的修養和他自身素質的原因以及他對故事情節把握的情況等，他畫的人物造型往往很明顯的帶有一些個人色彩。當和劇組其他人員特別是聽取導演對影片的闡訴以後，才會產生一些新的想法。在人物造型的設計當中我們通常分為兩個步驟：第一，由造型設計者進行自我創作，也就是說在我們拿到造型任務的時候先自己研究劇本，把握劇中的關鍵人物，尋找出劇中造型的一些因素，特別是故事的發展以及人物的命運，應該說人物造型的創作者必須要熟悉劇本。也就是在熟悉劇本以後創作者要先勾畫出草圖，交由劇組的其它人員進行研討，特別是交由導演進行審核，導演把自己對造型的一些看法表示完以後，由造型設計者進行二度創作或者說是二度加工，二度創作和加工的時修，主要是揚長避短，把自己對劇中人物理解不足地方加以修正。比如說在《貓和老鼠》這部動畫片當中，我們看到的是老鼠的可愛，貓的愚蠢，也就是說這兩個人物在造型 的設計中就已經把他們的人物性格非常鮮明地區分出。我們看到的老鼠在生活當中是一個非常丑惡的、非常不好看的一個大家公認的印象，而在動畫片《貓和老鼠》當中，我們看到的是老鼠是非常善良、非常聰明的而且又非常勇敢的這么一個形象，遇事它都是能夠做到化險為夷、以少勝多。而貓呢？恰恰扮演了一個和老鼠正好相反的角色。所以，幾百集的《貓和老鼠》使全世界的觀眾百看不厭，這就是它成功的所在。另外，在我們國產動畫片《三個和尚》當中，我們也會發現人物的造型是非常成功的。比如在大、中、小三個和尚中，我們可以從外部造型看高和尚是很瘦的，有點駝背、小眼睛，一看就知道壞點子很多，而胖和尚矮矮的，讓我們看到造型就會想到他的笨拙，他那種悍態，他那種狡詐。當看到小和尚的時候我們就會被他的天真、他的可愛、他的朴實所認同。所以在三個和尚抬水吃到沒水吃以及到失火、大家救火的這個情節發展當中，觀眾不僅看到了一個故事的發展，同時還看到了活生生的三個人物，也就是三種性格。這三個人物就像導演阿達所說：「如果沒有韓羽先生的人物造型設計也不會有三個和尚今天的成功」。可見人物造型在動畫片當中的重要地位。在水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》當中，我們也會看到齊白石先生的國畫藝術在動畫片當中活了起來，雖然僅僅是幾筆勾抹的黑白畫，但讓我們看到了小蝌蚪的可愛，青蛙的善良。所以，動畫片當中的一些人物造型設計是動畫前期創作當中關鍵的一個環節。
一些動畫片造型在創造過程當中，我們一定要注意其它的一些影響和其他環節。在動畫片的人物造型設計的這一環節上，我們在學習的時候一定要注意生活的積累，學會從其它藝術門類當中吸取營養增加知識。比如我們的京劇藝術當中，通過對京劇人物臉譜的分類，學會掌握如何借鑒京劇藝術給我們所造成的一些影響。我們還可以通過民間藝術「皮影」，通過裡面一些人物動作、人物造型以及色彩、一些很詼諧的對話中吸取營養，這一種營養吸取方式是必不可少的，必須有量的積累才會有質的飛躍。特別是現在電腦已經進入千家萬戶，在網上可以看到世界最新完成的作品，這就是我們藝術積累的很好的一個條件。像美國的《玩具總動員》以及真人與動畫實拍的《空中大灌籃》等等。在這些影片當中我們看到他們的人物造型都是帶有非常鮮明的人物特徵，也就是說非常符合角色要求，使我們看到他的形象就會對他有一個聯想。由於觀眾主要或者大部分是兒童，我們就不能忽視這個因素而任意的去創作，還要為了我們的觀眾層面也就是他們的欣賞習慣來加以區分，如果我們在造型設計時不考慮觀眾的欣賞習慣或者不考慮觀眾的需求而進行造型設計，藝術性再強或者你的形式風格再新穎也不會起到很好的效果。當然，人物造型也不一成不變的，而是千變萬化的，就像1998年美國影片《花木蘭》一樣，他人在人物造型方面借鑒了東方的一些特徵，一些色彩，包括人物動作的設計。所以說人物造型方面也不是完全以他自己的喜好為中心，他也要從劇中人物的特點和特徵來進行創造。另外，動畫影片我們大致分為藝術片和商業片兩大類型。我們前面所談的主要以商業片為主，而在純藝術片當中造型藝術往往比較淡化，也就是說劇中或者有的根本沒情節，他的造型不是貫穿始終的，時有時無，他的造型帶有一定的隨意性，也就是創作者在即興創作過程中迸發出來的靈感，所以像這一類的動畫片，我們主要把握影片的特殊含義，特殊形式以有特殊情緒。
我們在學習當中，商業動畫片造型設計是我們學習造型設計的一個關鍵環節，只有掌握了人物造型設計規律才能夠做一個合格的動畫人物造型設計創作者。所以，我們只有在了解了這個創作規律後才能夠進行動畫片的整體創作，才能夠使動畫片更加具有個性，更加具有藝術特點，誇張與變形早在古代繪畫中就被廣泛運用，如敦煌壁畫飛天、南宋梁楷的潑墨，直到明清八大山人所作的人物，都有不同程度的誇張和變形，至於我國民間藝術的中的皮影戲，木偶、剪紙、木板年畫等人物造型，由於其製作手段和使用功能不同更有各自奇特的誇張和變形。
今天，動畫造型以誇張變形為主要特點，這是與前面那種藝術形式中的誇張變形截然不同的，這里誇張變形能使畫中人物（或動物）的特徵更加鮮明，更加典型且富有感情，並有著加強敘事和傳情的效果，頭像的誇張、神態的誇張、形體的誇張，服飾的誇張、動作誇張，甚至環鏡的誇張、自然現象的誇張。把自然的形態，依據創作者的意念，予以裝飾化的變形，在可視的一種韻律中，追求一種不失真而又變形，既誇張又傳神的形體，總之，它充分發揮藝術想像力和創造力，從而創造出出形式美，理想美的藝術形象，並使其更新穎、更獨特。
造型設計構思的產生
人物造型陽設計是設計對劇本中人物整體形象的構思，也是鏡頭視覺表象創作的重要任務之一。
人物，一般是指某方面有代表性或具有突出才能和智慧的人，或指人的品貌風度和神采。在動畫片中則指人與物共同組成的具型環境中具有特殊個性的典型人物形象，典型人物是組成鏡頭中藝術形象的主體與核心，人物和事件是動畫片中的重要因素，動畫片中大多數是通過對人物、人物的活動和人物之間相互關系的描繪，刻畫人物性格、塑造人物形形象、反映社會生活、體視劇本內涵。一部優秀的動畫片多是成功的塑造了典型人物，反映一定歷史時期社會生活本質或某一生物圈的本質，一個造型設計完美的人物形象在動畫片中將是一個典型的個人或群體的文化載體，是影片最終成功是否的關鍵。
具象造型人物設計是以文學劇本為依據，根據人物的職業身份、年齡、品貌、階級屬性、民族風俗、文化素養、性格情感以及故事的時空變化等典型特徵和要求，構思創作的。
人物的整體形象設計要做到符合劇本和生活的真實性，符合故事中規定的情景和人物的個性特徵，要做到與鏡頭空間環鏡的造型風格協調一致，更要適應動畫片創作規律，以有動畫片特有的技術條件要求等。
設計者在構思人物整體藝術形象的同時，要將人物置於全片的總體藝術設計（即導演的創作意圖）和鏡頭環鏡的空間造型設計當中，畫出人物比例圖，各角度透視圖和表情口型圖、毛發樣式等，要設計出典型動態，還要設計出衣帽鞋襪及其裝飾物品、隨身道具等具體形象。
人物造型設，既要有人物表層、外在的形象方面內容，又要有人物的思想性、氣質等潛層的內在內容，同時動畫片中的人物造型多具有可愛、滑稽、性情、幽默詼諧的藝術特點。
設計者在設計造型時還要充分考慮其商業價值，使造型成為商品的標牌，玩具開發、製作等為以後的多元化發展奠定基礎。
人物造型設計的主要依據
1,生活原型，素材觀摩。
2,動畫主題、體裁、風格、樣式等。
3，導演的總體藝術構思及編劇提供的文字形象.
4,人物諸因素，如年齡、職業、性別、身份、民族、經濟地位、心理狀態、心靈美醜、人生命運。
5，開發、市場調研
三、人物造型設計的特點
造型設計在與自然，在寫實的動畫片中造型設計要極富逼真感，由於在動畫片中經常會有一些特寫鏡頭，甚至面部肌肉的顫動，恐慌的眼睛及頭飾、頸飾的某些細節，都會通過鏡頭畫面展現到觀眾眼前。因此，對造型的設計要精細入微。
在動畫片製作過程中，人物與鏡頭的關系是多角度的，包括特定情景下的細節特寫。因此，動畫片所要求設計的形象應該是全方面的主體造型。包括頭部、面部、腰部和手腳乃至人體其他部位，均應按人物的個性特徵進行造型設計，強調整體——局部——整體。
動畫片中的世界是在不斷變化的，矛盾沖突的激化與逆轉人物命運前途的多變，均造成人物內在諸因素的不同反應，並引起外部形態的不同變化，以及在動畫片中正常的生理運動和一些非正常的生理運動，都是依靠動畫片中造型的運動（形態變化）所體現的，這就要求設計者在設計造型時要充分考慮。
在動畫片中人物的穿著服飾，是人物造型設計的重要手段，也是人物造型設計的重要構成因素，人物服裝能直接體現人物身份、年齡、職業習慣、情趣等特點、顯示動畫片特定的民族風貌、地域特色和時代氣息，服裝的款式、色彩、飾品必須與空間環境的色調統一，符合劇本情節要求，方能達到其在動畫片整體藝術效果中的意義和價值。
鏡頭畫面一般只在動態情況下的一組畫面，它包括畫面的時空轉換、節奏變化、構圖特點、造型語言的表述等內容。
在對服裝的款式色彩有所了解的同時，設計還應在掌握款式和色彩基礎之上，強化服裝的對比關系，也就是主要人物之間、主角與配角、人物個體與群體之間、群體與群體之間、最為重要的是人物與空間等整體對比關系，服裝的式樣，材料之間的綜合對比關系，服裝的繁簡、輕重、華麗與純朴、高雅與粗俗、傳統與現代、幻覺與現實等的具體對比關系。
人物服裝的種種對比關系，在視覺和藝術特徵上都是獨有的，都具有獨特的內涵和表現意義，設計者還要與導演、場景設計、設計稿人員進行溝通與了解，使其都能掌握這一基礎手段，在運動狀態下的鏡頭與人物調度上加以運用，在時空轉換過程中，強化這種對比關系，對人物的刻畫和觀者的參與極為有利，也是把握全片風格與質量的關鍵所在。
四、人物隨身道具的設計
我們欣賞動畫片時，經常能看到影片角色隨身掛帶或手持或以其他方式出現的劇情、人物直接關聯的物品，往往與角色同步出場入戲，不僅講述著主人公周圍的事情，同時也講述著它們本身，甚至當主人公的形象在畫面中已不存在的時候，物體仍繼續著他們的生命，這些物品通常被人稱之為人物隨身「道具」，隨身道具不僅有顯示人物身份地位、志趣愛好等方面的作用，而且也是人物心靈的象徵，能夠多側面、多層次地塑造刻畫人物形象，並可以成為不出場人物的「物化」角色。
隨身道具來源於生活，是人類生存的必備的基本生活手段和條件，它們或是人類於天地奮斗的工具，或是與人爭斗自衛的武器和侵犯他人的槍械，或是裝飾身體造型的工藝品，或是人類生活可信手拈來的必需生活用品。隨身道具常常以自身優美的造型、少而精的簡潔適用，司空見慣的尋常品貌，然而又是非常典型的生活器具，出現在鏡頭造型世界之中，參與人物的物質生活和精神生活。
隨身道具種類很多，以質地可以分為金屬類、布綢類、紙類、動物類、葯物類、瓷玉類、皮革類、電子類等。按系用可分純實用類和裝飾類。純實用類道具同物體表層相關聯，具有刻畫人物表情、渲染環境氣氛的雙重功能。裝飾類道具即具生活實用價值，又直接參與戲情矛盾之中，具有重要的劇作表現力量和美學上的獨特涵義。
由此可以看出道具三方面明顯特點：
件少體小且種類繁雜。
有著濃郁的生活氣息。
在銀幕上具有實用價值和美學價值的雙重意義。
同時隨身道具的設計也是非常重要的，並非隨心所欲，隨身道具的設計要依據劇本規定情景、人物個性特徵、造型設計者的人物造型設計、導演的總體意圖，還要符合人物身份氣質和生活需要的特點和規律，具有強烈鮮明的時代感、歷史感、民族特徵和地域特點。
隨身道具與人物劇情有著密切的關聯，以直白含蓄的造型語言，有時直接影響鏡頭劇作，因此造型設計者在創作中非常重視隨身道具的造型設計、設計者努力培養人物的整體造型意識，加強對生活的長期積累和文化修養，研究動畫造型藝術創作規律，使造型的點、線、畫成為一個有機整體。
第一節 寫實類造型設計
當我們進行動畫動畫造型設計的時候，我們先婪確定這部影片的風格，首先了解劇本當中的人物，對劇本當中的人物加以提煉和總結以後，再從幾個角面來加以構想。
人物的年齡：因為一部動畫片當中人物年齡必須要在造型設計院當中考慮進來，而不是任意的畫出來就可以了，所以我們在學習造型設計院過程當中就會在後面的例子里看到嬰兒型、有少兒型、有少年型、有成年型、有老年型、有莽漢型、有乖巧型、有乞丐型、也有傲慢型等等。那麼，我們在創作的時候一定要學會加以誇張，比如說在剪紙片《葫蘆娃》當中，葫蘆娃的特徵就非常鮮明，除了考慮民族化以外，葫蘆娃的勇敢以及孩子的這些特徵都被充分地表現了出來。在《鍾樓怪人》動畫片中「怪人」的造型是一個外表非常醜陋但內心卻很善良，駝背是他的一個外部典型特徵，所以我們在看到他的造型的時候，主要是考慮這個人物的典型化，所以我們大多會看到表現正面角色的時候是以優美、善良、俊俏為主要特徵的，也就是說動畫片當中的人物造型多以臉譜式的形式出現，寫實類的造型設計往往都是建立在此基礎之上，因為在常規也就是商業動畫片當中寫實的造型是非常多見的，當然在我們的創作過程中寫實類造型也是分為兩部分。一部分是純寫實，像日本動畫片《幽靈公主》以及我們國產動畫片《草原英雄小姐妹》，包括美國影片《白雪公主》裡面的白雪公主，這些人物都是比較寫實的。這一類的造型往往在創作過程中都是有人物的原形，是創作者根據某一個人物原型來適當加以誇張變化而來。還有一類造型是外部特徵比較寫實但都和真實人物有區別的，比如《鍾樓怪人》、《大鬧天宮》、《獅子王》等等包括三維動畫片《玩具總動員》。在這一類的造型設計當中，我們還是把它歸寫實類造型。寫實造型往往是都選用現實題材或科幻題材加以表現，在國產的電視系列片，《大頭兒子小頭爸爸》中，他們父子的這種大反差大對比給觀眾留下一個深刻的印象，這部動畫片能夠在觀眾當中引起好感，得到觀眾的認同，片中人物的造型設計也有他獨到的一面，在美國影片《美女與野獸》當中，我們看到美女的形象也是比較寫實的，通過主人公的一舉一動以及她的五官特徵，包括她的服飾都能活生生的看到一位可愛少女的形象。當然，一部動畫片在造型方面也有介於二者之間的，既寫實同時也具備了誇張的特點。我們還舉例說《美女與野獸》，野獸的造型是一個四不象，雖然兩條腿著地但是他還是具備了動物的特徵，像這一類的誇張造型也是在動畫片當中必不可少的。我們在研究寫實類造型的時候首先要尊重劇本中所提供的人物特徵，一定要在劇本的基礎之上加以發揮，進而創造。寫實類的造型具有了真實可靠，符合觀眾的一般欣賞習慣，並能夠表達劇本中人物情感，對故事主題能夠加以拓展。動畫電影的主要觀眾除了兒童以外還有和兒童在一起的成年人，所以它的觀眾層往往是要顧及多方面的。在造型設計的時候往往是比較真實比較寫實的這種造型來加以展現的，寫實類造型我們也是要尊重前面所講的懶漢型、智慧型、笨拙型、可愛型幾種類型加以設計，假如我們看到一個人外表，就能看出這個人是很笨的，那麼笨人的特徵是什麼？我們往往就會用一個大家通用的特點，首先是比較胖，因為胖，他的活動就不方便，因為活動不方便了就給人以笨拙的感覺。第二個方面，笨人眼睛往往比較小，由於胖看起來眼晴只有一條縫，就顯得不太機靈，而且往往都是肚子比較大行動很遲緩、大腦比較不發達，所以像這一類的人物造型往往出來以後都給人以一種笨拙的感覺，在動畫片造型設計過程中我們一定要遵循它創作規律，合理地利用藝術創作規律，使動畫片的創作，特別是在人物造型設計上面才能夠更大的發揮創造者的動性，使之成為既好看又藝術性非常強的作品。
第二節 擬人化造型設計
擬人化造型設計，我們通常指的是那些以動物題材為主的動畫影片，也有以植物為主的動畫影片。它是根據動物的一些主要特徵打它賦予一些人的性格甚至人的行為、表情，我們在看到影片當中比較有代表性的有《獅子王》中的獅子，《美女與野獸》當中的野獸，在國產動畫影片當中《雪孩子》里的雪孩子，《西西瓜瓜歷險記》當中的外星人嘟嘟，在《好鄰居》當中的小白兔和小豬等等。像這一類影片當中的造型都是以擬人化出現的。所謂擬人就是把一些不是人的東西或動物給它人性化。這一類的影片大多是以兒童為主要對象進行創造的，因為孩子們都喜歡動物，動物是孩子的夥伴。所以我們在創作這一類型的影片時除了要學習它的規律外，還必須要掌握動物的外部特徵。比如說馬和驢的區別、大象和駱駝的區別、猴子和猩猩的區別、小白兔和大白熊的區別，我們一定要學會自己動手勾畫才能掌握其中的規律，在掌握動物本身的外部特徵的情況下，給它賦予人性化以後，我們就會看到一個活生生的動物王國。動物擬人化或者非生命的生命化我們就會看到一個奇妙的世界，這種誇張運用在動畫創作當中是經常見到的。所以擬人化的造型設計是我們在電視系列片當中經常要涉足的，像《阿笨貓》、《藍皮鼠大臉貓》、《小豬哼哼》這一類型的系列片都是動物擬人化。擬人化造型具備以下幾個特徵：第一，外形要具備動物的明顯特徵；第二，要有人化的特徵，多集中在手、面部；第三，符合人們的正常欣賞習慣。在設計擬人化造型的時候，我們經常會遇到一個角色設計出來以後，卻發現它的特徵不明顯了。像這種情況主要是在我們設計人物造型的時候忽略了其他幾個角度，也就是說忽略了人物在運動過程中外部特徵的一些特別變化，所以我們在造型設計的時候要學會畫多個角度，除了角色的正面以外還有它的背面、側面、四分之三背面、四分之三側面甚至還要有俯視、仰視以及它的典型動作、典型表情，這些都是造型設計裡面所要掌握的。
第三節 寫意類造型設計
寫意類造型設計，我們主要是指那些個性化比較強的動畫片當中所出現的一些造型，這一類動畫片我們稱為藝術片。在這一類的造型方面我們不強求它必須像什麼，我們只是通過影片的形象轉換以及在影片放映過程當中給觀眾的一些聯想。這一類的造型因素往往是融合到動畫影片當中的，它的造型往往是帶有即興色綵帶有隨意性。這些造型都是藝術家在影片創作過程中即興迸發出來的。寫意類的造型設計我們往往主要把握影片整體風格，加拿大動畫藝術家麥克卡拉倫的影片當中多為這種寫意類的造型。在我國優秀的動畫導演阿達的作品中，像《三十六個字》都出現過這一類的寫意造型設計，這種造型很重要的一點是你的修養累積、藝術實踐的積累以及對影片獨到的認識。
第四節 人物造型設計的步驟
在我們拿到劇本分析人物，了解劇情以後，便開始人物造型設計的具體繪制方案。在進行繪制的時候，首先要選擇適合自己使用的工具，比如說炭筆、鉛筆、毛筆等等，往往在選擇紙的時候都選擇一些能夠帶出畫面效果的。當然這些在繪制以後都要最終交給導演認同，最好在造型設計的時候先畫出一些適合於最終完成的畫面效果圖，一般情況下用鋼筆線勾出的有一些有淡彩的方式繪制出來。工具准備好以後，一定要把自己所需要畫的內容，它的前後順序要進行整理，以便於在畫到任何一個環節的時候進行自我的一些檢查。比如說要弄清楚故事當中的主角和配角之間的關系、戲多和戲少，另外動畫造型是要追求簡練、明確，而不是像我喜歡什麼就畫什麼。因為在造型當中多出一根線條就會對日後的工作增加一份工作量。像在美國動畫片《貓和老鼠》當中，我們會發現他們的角色都是用了四個手指頭而不是五個，為什麼？就是為了省一根線條。所以這也看出造型設計的用心良苦，如果不掌握動畫創作規律，那麼在是既造型的時候也會出現一些意想佈道的困難，作品最終也不會很成功的。
人物頭的設計
我們在設計造型的時候，首先把人物頭部區分出來，我們知道人類最重要的器官都集中在頭部，而頭又是在人整個身體當中最難畫的一部分。通常我們看人不是看他四肢而是看他的臉。所以在畫頭的時候我們要掌握他的幾個主要部分。
人物的頭我們通常以圓來進行創作，圓是人們一生下來就能理解的形象，而圓又是萬物當中最常見的也是最容易掌握的。我們把頭暫時歸納為一個圓，在這個圓圈的基礎上再畫出中心線以此區分方向、體積以及未來造型的主要部分。
在圓的基礎上可以再有區分就是下巴部分。在以往的造型設計當中，我們往往忽略了下巴的造型，而設計只是單純的以圓來替代，這樣在日後的動作處理時由於頭過於單一，表情控制變化不夠豐富而使動畫的形象有些衰減。我們試舉《米老鼠唐老鴨》當中角色，我們看到他的頭部是以一個大圓為主，這個大圓主要是解決頭骨的部分，而在頭骨的下邊也就是下巴部分他又處理了另一個造型，這樣當下巴在說話或是作特殊表情是時候，這個不規則的圓可以較大的變形從而使人物表情變化多端。在我們設計人物頭的時候除了學會用圓來觀察對方，另外還要注意畫好五官，比如說眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵甚至頭發都是頭的組成部分，都不能夠忽視，要考慮你所畫人物的性別、年齡，要考慮到他在劇中所扮演的分量甚至要考慮到他的喜好，從而使造型一目瞭然，是書生型還是獃子型是粗漢型還是其他型。只有將人物分析的越透徹，對他基本造型理解得越深，那麼你的人物設計才能做得成功。
二、身體的設計
我們這里先拋開頭部談身體部分，也就是說把手和腳去掉以後看到胳膊和腿包括膝蓋這幾個主要部分。我們為什麼要把身體作為單一的一節來談呢？主要是由於我們過多的集中頭部的特徵，從而忽略了對身體的設計，在對身體設計的時候，往往畫的比較空，體積感不強，特別是當人物在做特別大的動作的時候，身體如果設計得不準確原畫師動作結構就很難表現出人物特定情景、特定性格。身體設計一般我們分上下兩部分，上部分就是指的骨盆以上，包括胸廓和骨盆兩個部分，胳膊包括上臂、下臂。在一般造型設計當中我們的動作角色通常都是以長的身體短的腿進行設計，集中點放在上半部分。我們要掌握這個特點，為什麼要集中在上半部分？因為我們在設計鏡頭的時候大多採用上半部分，所以我們的重點在設計身體的時候要集中在上半部分。如果一個身體在繪制的過程中不注意他的體態特徵而只是考慮到頭部設計的話，那麼就會有頭重腳輕的感覺，我們看一些人物的造型設計，從中可以看到一些好的地方，但也有些不足的地方。
C. 我想開一個寵物店，需要多少資金
20到30平米的寵物店的話綜合下來差不多10萬左右
加盟店的話店鋪費用稍微便宜點，不過每年要交加盟費。你在市區選一個地段更好點的自己開店完全沒問題，現在寵物店的前景還是不錯的。
D. 貓店加盟費多少錢
貓店加盟費多少錢？跟著貓有家看一下。在現如今的效勞行業商場中，貓店在消費者的心中位置越來越高，乃至呈現不可或缺的情況。現在開個貓店是個不錯的選擇，下面看下貓店加盟費多少錢：
現在開貓店的利潤率高達70%以上，是很多行業所望塵莫及的，貓店可以通過高額利潤快速地收回成本，實現盈利攫取到寶貴的財富。貓有家，有貓！